Преображение фото: карандаш, масло, граффити

Данный урок состоит из трех частей, хотя тему преображения фото можно продолжать бесконечно — сюда можно включить и рисунок акварелью, и ретрофото, причем каждого из художественных эффектов можно добиться посредством разных приемов и различными наборами инструментов. Уроки весьма простые, но рассчитаны на пользователя программы Adobe Photoshop. Впрочем, если вы даже впервые открыли программу, то при соблюдении несложных инструкций у вас все получится!

Часть I. Карандашный рисунок

1. Запускаем программу Adobe Photoshop и открываем фото для обработки.

2. Дублируем слой (Ctrl+J).Следите за активностью слоя — сейчас мы работаем на верхнем слое.

3. Обесцвечиваем слой : Image —> Adjustments —> Desaturate (Ctrl+Shift+U).

4. Повторяем дублирование (Ctrl+J). Теперь мы имеем три слоя и продолжаем работу на самом верхнем.

5. Инвертируем изображение: Image —> Adjustments —> Invert (Ctrl+I).

6. Меняем в палитре Layers режим смешивания верхнего слоя на Color Dodge. В палитре Layers по умолчанию задан режим смешивания Normal, прочие режимы всегда дают интересные эффекты, на чем и построен этот урок.

7. Изображение станет белым, все идет по плану!

8. Идем в Filter —> Blur —> Gaussian Blur и ставим значение по вкусу.

9. Значение зависит как от качества (разрешения) фотографии, так и от нужного вам эффекта!

10. А вот и результат.

Часть II. Портрет маслом

1. Повторяем действия 1 и 2, как в предыдущей части, выполняем команду Filter —> Texture —> Craquelure.

2. Проставляем настройки 2:0:9, как на скриншоте.

3. В результате фото стало более рельефным, мы подготовили «холст».

4. Выполняем команду Filter —> Others —> High Pass.

5. Проставляем значение в зависимости от качества фото — 20-25.

6. Изменяем в палитре Layers режим смешивания на Linear Light.

7. Получилось изображение, нарисованное маслом.

Часть III. Граффити

1. Повторяем действия 1 и 2, как в предыдущих частях, выполняем команду Filter —> Stylize —> Find Edges.

2. Применяем фильтр еще раз для усиления эффекта: Filter —> Stylize —> Find Edges.Фильтр автоматический и настроек не требует.

3. Изменяем в палитре Layers режим смешивания на Overlay.

4. Overlay (Перекрытие) — один из самых интересных режимов смешивания, позволяющий сочетать краски слоев, действительно перекрывая их друг с другом.

5. Проводим изображение через фильтр Filter —> Blur —> Gaussian Blur.

6. Проставляем настройки.

7. Сливаем слои (Ctrl+E).

8. Теперь нам нужна кирпичная структура — для этого выполняем команду Filter —> Texture —> Texturize.

 

9. Проставляем настройки: выбираем структуру «кирпич»; меняем направление света; регулируем размер кирпичей и глубину рельефа.

 

10. Но это еще не все, давайте немного усилим эффект: продублируем слой (Ctrl+J) и поменяем режим смешивания слоя на Multiply.

11. Результат — лицо на кирпичной кладке, должно быть, нарисовал влюбленный!

Подробнее - http://www.specialist.ru/track/t-fsh-b

Уроки фотошопа. Все о кистях

Романова Инна Витальевна,
ведущий преподаватель Центра компьютерного обучения «Специалист» при МГТУ им.Н.Э. Баумана

Работа кистями в программе Adobe Photoshop очень интересна, так как можно применять различные наборы кистей, загружать их дополнительно, используя для этого либо Библиотеку стилей, либо внешний набор. Самые экзотические кисти из Интернета доступны — осталось только научиться закачивать их в программу! А при помощи кистей эксперименты в программе станут более творческими и многогранными. Статья посвящена именно этому: загрузке, созданию и настройке кистей.

Этап 1. Использование кистей

Создадим в Photoshop новый документ: File → New (или, для любителей горячих клавиш, Ctrl + N) с любыми размерами:

1.  Активируем инструмент Brush Tool — основной рабочий инструмент в данном уроке:

Обратите внимание на панель параметров данного инструмента: параметр, который содержит опции настройки размера, формы и жесткости, также называется Brush!

2.  Раскройте параметр Brush на панели рисования и пролистайте список кистей:

Каждый вид кисти соответствует определенной задаче: некоторые кисти неплохо имитируют работу натуральных инструментов (мел, масло, гуашь), другими можно дорисовывать кончики волос и ретушировать кожу. Выберите декоративную кисть, например кленовый лист!

3.  Подбор цвета кисти:

Каждый вид кисти соответствует определенной задаче: некоторые кисти неплохо имитируют работу натуральных инструментов (мел, масло, гуашь), другими можно дорисовывать кончики волос и ретушировать кожу.
Выберите декоративную кисть, например кленовый лист!

4.  Проведите кисточкой с выбранным цветом по полотну. Что у нас получилось:

Вот она — хитрая настройка кисточки! Проводим кисточкой, а листьев получается много, все под разным углом и разного размера, да и цвет меняется…

Этап 2. Загрузка кистей

1.  В Photoshop большинство кистей скрыто, но достать их легко:

Если вы развернете параметр Brush на панели инструментов и пройдете по кнопке, то увидите ряд команд, из которых весь последний блок — кисти, которые Photoshop имеет в наличии! Перед вами так называемая «Библиотека кистей». Выберите, например, набор Special Effect Brushes.

Совет Во всплывающем окне, которое появится после щелчка, выберите опцию Appended (добавить) — благодаря этому вы не потеряете исходных кистей!

2.  Результат: декоративных кистей прибыло! Бабочки да цветочки! Как же загрузить именно то, что нужно?

Алгоритм простой: скачать любую кисть из Интернета и выполнить команду:
Edit → Preset manager

В появившемся окне выполнить команду Load и указать путь к нужной кисточке!

Например, выберем кисть в виде молний.

Результат:

Кисти загружены — ими уже можно рисовать различными цветами и размерами!

Совет Желательно при работе с декоративными кистями предварительно создавать новый слой в палитре Layers. В дальнейшем это даст вам возможность перемещать мазок кисти, лежащий на отдельном слое (Move tool), а также модифицировать его при помощи команд трансформации (Ctrl + T).

Этап 3. Создание кистей

1.  Для создания кисти используйте контрастные цвета: например белый фон и черный объект, хотя это и не обязательно. Рассмотрим простой вариант:

Создайте документ (File->New) размером 10x10 см.

Подберите черный цвет для инструмента Brush tool и выберите обычную форму кисти.

Изобразите что-нибудь на полотне.

Выполните команду: Edit -> Define Brush Preset.

Дайте кисти имя (не обязательно).

Готово! Теперь вы можете рисовать своей новой кистью, любыми цветами и размерами!

2.  Но это еще не все! Как же появились на свет естественные кисти в виде ворон, бриллиантов, губ? Неужели их рисовали гении? Совершенно не обязательно! Ведь можно определить кисть из любой фотографии!

Откройте любую фотографию.

Выполните команду: Edit -> Define Brush Preset.

Дайте кисти имя.

Создайте документ побольше (50x50 см).

Выберите инструмент Brush tool и в параметре Brush отыщите свою кисть (в самом низу списка).

Совет Если вы хотите в качестве кисти определить не всё изображение, а только его часть — задействуйте Eraser tool (ластик). Следует аккуратно стереть ненужные части изображения и выполнить команду Edit → Define Brush Preset. Не волнуйтесь за стертые места — программа их попросту не увидит! Работайте строго на Background — функция не терпит прозрачности!

Этап 4. Настройка кистей

1.  Цель данного этапа — сделать кисть интересной! Для примера можно использовать свадебную фотографию.

Открываем любую интересную фотографию и устраняем исходный фон любым удобным для вас способом.

Добавляем изюминку:

Градиент на отдельном слое. Работа инструмента Gradient tool.

Свечение внутреннее и внешнее. Работа с эффектами Outer Glow и Inner Glow.

Круги на воде при помощи фильтра Zig-Zag.

2.  Приступаем к созданию кисти!

Как обычно, создаем новый документ: File -> New размером 10x10 см.

Выбираем альтернативный инструмент для создания кисти: Shape tool.

На панели параметров выберите среди прочих форм сердце.

Нарисуйте сердце, удерживая левую клавишу мыши.

Определите фигуру (по сути, она является векторной маской) как кисть нашей командой: Edit -> Define Brush Preset.

Внимание! Команда сработает ТОЛЬКО в случае, если предварительно вы устраните контур фигуры. Если раньше вы не сталкивались с векторными объектами, то достаточно просто в палитре Layers щелкнуть на Background. Контур фигуры исчезнет.

Совет Чтобы кисть была объемной, рекомендую использовать стили. Можно даже воспользоваться стандартными заготовками программы в палитре Styles.

3.  Пробуем кисть! Пока она скучная…

1. Создайте снова тренировочный полигон (50x50 см).

2. Выберите инструмент Brush tool и в параметре Brush отыщите свою кисть-сердце.

3. Рисуем: при проведении кистью создается просто череда объектов.

4.  Настройка кисти:

Достаточно нажать на клавишу F5 на клавиатуре, когда активирован инструмент Brush tool, — и вы увидите расширенную настройку кисти! Можно также выполнить команду из главного меню: Window → Brushes.

Проставляем с вами настройки, как на скриншотах, убедимся, что вид кисти изменился (процесс можно наблюдать в окне предварительного просмотра). В первой категории мы производим настройку колебания размера и угла вращения.

Внимание! Для проставления настроек мало поставить галочку на категорию Shape Dynamics, нужно щелкнуть по данной категории!

В категории Color Dynamics настраиваем колебания цвета.

Внимание! Мы установили колебание Foreground и Background, а значит, цветовой диапазон будущей кисти зависит от ваших активных цветов в программе!

В категории Scattering настраиваем разброс кисти.

Совет Кисть со всеми настройками можно пересохранить.

В зависимости от цвета активных цветов я увижу колебания цвета кисти. Здесь я смело могу рассчитывать на сине-голубовато-белую гамму! При необходимости поменяйте цвета.

Результат:

Создаем новый слой: Layer → New → Layer (Ctrl+Sift+N), начинаем рисовать кистью!

Подробнее - http://www.specialist.ru/product/photoshop-courses

Обзор Corel Painter

«Corel Painter 11 расширяет горизонты творчества, предлагая уникальные возможности для воспроизведения традиционных техник рисования в цифровой графике…»

Фраза из официального представления новой версии программы может показаться довольно смелой и немного заезженной. Какой разработчик не захочет расхвалить своё детище… Лично протестировав Corel Painter 11, автор статьи впервые пожалела, что не имеет таланта художника.

 Инструменты из категории Natural-Media — уникальные цифровые кисти, материалы и текстуры для художественного оформления, мастерски имитирующие внешний вид и впечатления, создаваемые их реальными прототипами.

С момента появления Painter заявил о себе как о лучшем из лучших среди ПО для художников. Воодушевлённая успехами предыдущих версий, Corel в апреле 2009 г. представила новейшую, 11-ю редакцию программы. Давайте рассмотрим её основные функции, улучшения и сравним с программой-монстром в растровом мире графики — Adobe Photoshop!

Автор пробует кисти

Основные возможности программы:

• Виртуальная палитра смешивания цветов.
• Виртуальный холст с выбором типа бумаги (например, ретро).
• Работа с широким набором кистей и возможность их модификации.
• Работа со слоями, в т. ч. специальными (под краску на водной и жидкой основах).
• Ориентированность на планшет, поддержка всей линейки Wacom.

Photoshop и Painter похожи: есть палитры цветовая и для работы со слоями, обе предназначены для создания и редактирования изображений. Однако расстановка приоритетов полярная: Photoshop в первую очередь — редактор готовых изображений, средство для создания коллажей; Painter — рукотворная программа, с виртуальным холстом и кистями, результат работы которых поражает воображение.

Если собираетесь творить с чистого листа, не используете исходные материалы фотосъёмки, умеете чувствовать цвет или хотите этому научиться — Painter подходит гораздо больше, чем Photoshop! Можно, конечно, это утверждение оспорить, но и планшет в Painter превращается в чуткий и реалистичный инструмент. Его изюминка — RealBristle, имитирующий не только художественный эффект, но и физические ощущения от настоящих кистей. Работая масляной кистью, нужно следить за скоростью, ведь медленные «мазки» расплющивают кисть, а при рисовании мелом можно оперировать с углом наклона стилуса к поверхности планшета (ведь мелом можно рисовать боком). Забавно, что «свежеобмакнутая» в краску кисть оставляет более толстый, насыщенный по цвету след.

Многоликий Paint Bucket

Если собираетесь творить с чистого листа, не используете исходные материалы фотосъёмки, умеете чувствовать цвет или хотите этому научиться — Painter подходит гораздо больше, чем Photoshop! Можно, конечно, это утверждение оспорить, но и планшет в Painter превращается в чуткий и реалистичный инструмент. Его изюминка — RealBristle, имитирующий не только художественный эффект, но и физические ощущения от настоящих кистей. Работая масляной кистью, нужно следить за скоростью, ведь медленные «мазки» расплющивают кисть, а при рисовании мелом можно оперировать с углом наклона стилуса к поверхности планшета (ведь мелом можно рисовать боком). Забавно, что «свежеобмакнутая» в краску кисть оставляет более толстый, насыщенный по цвету след.

При изменении типа бумаги оказывается, что одна и та же кисть ведёт себя по-разному: на одном слое «цепляется» за неровности на бумаге, на втором «скользит»…

Более 400 новых кистей имитируют более 30-ти реальных инструментов художника, включая акриловые краски, аэрографы, кисти для смешивания красок, каллиграфические перья, мелки, уголь, цветные карандаши, пастель, ластики, фломастеры, гуашь, масляные краски и многие другие.

Если этого недостаточно, чтобы удовлетворить потребности художественной натуры, экспериментируйте с кистями и карандашами собственного изготовления. Brush Creator модифицирует угол наклона кисти и планшета, его размер и профиль касания.

Градиент, Структура, Ткань, Насадки, Виды работают непосредственно при выборе подходящего инструмента и предлагают художнику набор эффектных заготовок. Для заливки полотна необходимо выбрать Paint Bucket, а на панели свойств — чем заливать: тканью, структурой, однотонным цветом или градиентом.

Настраиваемые текстуры бумаги придадут вашему творению абсолютную реалистичность при уровне детализации, недоступном для традиционной фотографии. Здесь был проведён эксперимент: созданы слои с заменой типа бумаги в регуляторе Paper Selector. Результат налицо!

Выбор бумаги представляет для потенциального художника наибольшую ценность. При создании нового слоя она выбирается по умолчанию — начинаем с обычной белой.

Что нового?

Официальный релиз информирует о более чем 40 новшествах. Новая версия — скорей результат эволюции, а не революционного прорыва, но улучшения приятно удивят и пользователей старой версии, и новичков. Расскажем подробнее о наиболее интересных.

Рабочее пространство и производительность

Простое, но важное нововведение — настройка размера панели палитры цветов. Если оттеночное кольцо (Hue ring) настраивать на клавиатуре клавишами перемещения курсора, быстрее и точнее найдётся уникальный цвет. Улучшена панель смешивания красок Mixer, приведена к реалистичному виду, можно растягивать её по желанию. Создатели оптимизировали программу и уверяют, что кисти теперь работают на 30% быстрее. Автор тестировала Painter в 32-разрядной среде Windows — претензий по скорости нет. Минус — отсутствие 64-разрядной версии программы.

Рисование — кисти

Инструментарий RealBristle расширен и содержит жёсткие и сухие инструменты, в т. ч. мелки, пастель цветные и восковые карандаши. С помощью новых «реалистичных» кистей Real Hard Media создаются настоящие шедевры. Экспериментируйте с кистями и карандашами собственного изготовления (Brush Creator). Работая карандашами и мелом, можно управлять штриховкой, изменяя угол наклона стилуса, усиливать цвет с каждым мазком инструмента (это позволит постепенно наращивать цвет). При работе с кистями обратите внимание на скорость: чем быстрее работаете по холсту, тем тоньше штрих и наоборот!

Цветовая палитра заслуживает особого внимания, поскольку содержит не только стандартную подборку цвета, но и возможность цвета смешивать, как художники на настоящей палитре

Трансформация

Новшества объединены в централизованном инструменте, что улучшило эффективность преобразования изображений. Быстрое переключение на Property bar (панели свойств) позволяет легко переключаться между функциями перемещения, масштаба, вращения, искажения, искривления и перспективного искажения.

Выделение

Новый Polygonal Selection сравним с Polygonal lasso tool из Photoshop. Приятно, что в такой художественной программе, как Painter, наконец-то появился инструмент из группы контурного выделения геометрических форм. А Magic Wand из группы быстрого выделения существенно доработан: цветовой диапазон выделяется быстрее и точнее.

Совместимость с Photoshop

Программа распознаёт слои из Photoshop и позволяет формировать новые. Теперь фотографам не надо проходить через все этапы процесса, требующего сохранить работу в Painter, перенести её в Photoshop для работы со слоями и затем импортировать результаты обратно.

Управление цветом

Цветовой профиль сохраняется вместе с файлом. Это важное новшество для точной настройки цветопередачи. Присутствует отдельная панель для управления цветом. Упрощённый интерфейс для операций облегчает управление цветными профилями при создании и импорте файлов.

Форматы

Появилась поддержка PNG.

Итоги

Corel Painter 11 — это идеальная художественная студия для профессиональных художников и стремящихся таковыми стать. Программа помогает живописцам создать уникальный стиль, а новичкам — подняться к вершинам мастерства. Здесь вольготно экспериментировать с цветом, композицией и техникой мазка. Реалистичные инструменты Natural-Media и кисти RealBristle годятся для авангардных работ и традиционного искусства. Настраиваемые текстуры рабочей поверхности открывают всё богатство полутонов, помогут создать естественные текстуру и детализацию, которых не достичь другими средствами цифровой живописи и фотографии. С настраиваемыми кистями легче выработать собственную неповторимую технику мазка. Согласимся с разработчиками — в традиционном и цифровом искусстве, фотографии и рисунке Painter расширяет границы возможного.